國立高雄科技大學 A CAPPELLA 社

什麼是「A Cappella」？

A Cappella指的就是不使用任何的樂器，只利用人聲所製造出首歌曲的「無樂器伴奏合唱團」。

但是它的原意必須要追朔到中世紀時期。教會在歐洲的藝術歷史中扮演著非常重要的角色。中世紀時期的教堂內唯一的音樂就是純人聲的葛利果聖歌，因為「人聲」是唯一一個由上帝所創造出的「樂器」。當時為了要區分教堂內的聖歌和世俗音樂，人們就開始稱純人聲音樂為「在教堂裡的形式」的音樂，而義大利文就是「acappella」。雖然後來教會開放了，准許在教堂內使用不同的樂器，同時純人聲音樂也慢慢走向世俗，但人們還是繼續稱這樣的音樂形式-a cappella。

現代流行歌曲的A Cappella，已不單單指某一類型的歌曲，而是泛指一種演唱形式，一種以人聲為樂器的編奏法;它的變化也越來越多，從單純三四聲部的合唱，演變到多人重唱，再演變到模擬樂器或大自然等聲音，僅僅人聲，已經可以創造出類似管弦樂或流行樂曲的豐富效果。在ACappela，被分為五個聲部，分別是：女高音（Soprano），女中音（Alto），男高音（Tenor），男低音（Bass），人聲打擊（VocalPercussion）。

創社經歷

在創立期間由於新社員幾乎都是零基礎，要組成一個A Cappella團是非常不容易的，也因此創社初期除了新進人員的訓練，還有經費、行政手續等等，因為社團裡沒有相關經驗的幹部們，所以一切的一切對本社來說都是一個艱難的挑戰。

透過社員們的幫忙及努力，本社慢慢地開始團結起來，從毫無關係的陌生人開始，因為抱持相同信念及興趣，才能聚在一起開心的唱歌、玩人聲，彼此的關係就像家人一樣，我們幾乎每天見面，就為了練習接下來的演出，漸漸地建立起社團的向心力及歸屬感。

演唱A Cappella是件非常因難的事情，除了要熟練自己所分屬分布的樂譜之外，個人的聲線與團體的練習、默契都是非常重要的，每一首歌所需要練習的時間，可能是其他使用樂器演奏支樂團的好幾倍，節拍、合聲、感情的收放，每首歌曲裡都必須要不斷的練習再練習，才能將歌曲證釋得更完美、更好聽、更加動人心弦。

「Find a Friend」

A Cappella的靈魂所在，就是和聲，尋找志同道合的夥伴一起唱出旋律的高低起伏，在合音之中尋找彼此的默契。